Cette année, les professionnels de l’éducation artistique de toute l’Europe ont proposé une grande variété de projets et de programmes destinés à un public ltrès diversifié. Ici, quelques membres de RESEO reviennent sur les projets dont ils étaient les plus fiers en 2017.
Qu’est ce qui se passe lorsque les habitants d’une ville doivent faire face à une catastrophe soudaine telle qu’une inondation ?
La première de Flut (“Inondation”) a eu lieu le 14 novembre 2017 au Theater Duisburg. Interprétée par des artistes professionnels de Deutsche Oper am Rhein, l’oeuvre a été créée par une vingtaine d’enfants et de jeunes adultes au cours de ce projet d’une durée d’un an.
Le groupe “livret” a créé l’histoire d’une famille faisant face aux conséquences d’une catastrophe environnementale survenue dans leur ville d’origine. Les jeunes compositeurs ont développé une partition d’orchestre pour neuf musiciens, quatre chanteurs et un choeur de jeunes avec l’aide d’un compositeur professionnel. Des metteurs en scène en herbe ont développé la scénographie et les costumes.
Des écoliers de la communauté locale ont assisté à la première de la création, laquelle sera donnée à Düsseldorf avant les fêtes de fin d’année. La production figurera très probablement au programme de la saison à venir.
Directeur musical : Patrick Francis Chestnut
Régisseur et pédagogue : Volker Böhm
Coordinatrice et initiatrice du projet : Anna-Mareike Vohn
Régisseur : Jan Hugenroth
Cheffe de choeur enfants : Sabina López Miguez
Dramaturge: Dr. Hella Bartnig
Professeur de composition : David Graham
Professeur de livret : Sascha Pranschke
Contact: Anna-Mareike Vohn, Responsable service éducatif, Deutsche Oper am Rhein
Photo © Susanne Diesner
Murmeli (“Marmot” en suisse allemand) est une production destinée aux bébés jusqu’à l’âge de 18 mois ainsi que leurs parents, grands parents et parrains. Dans une tente douce et protectrice, les artistes et le public embarquent ensemble pour un voyage de découverte de l’opéra à la fois à la montagne, au milieu de prés bourdonnants, sur des sommets venteux et dans le calme des vallées.
La magie de cet univers des cimes est contée à travers la voix humaine, le chant et le mouvement grâce à des techniques de registre vocal étendu, en phase avec l’univers des tout-petits dans leur intensité et relaxation, leurs mélodies, usage du son et sens de la répétition.
Créateur et directeur musical : Christian Zehnder
Production : Ania Michaelis
Plus d’informations ici
Un point fort de 2017 pour Companhia de Música Teatral : leur création récente, le spectacle jeune public NOAH.
Appel à la conscience collective, cette production basée sur le travail créatif réalisé avec “CMT-Kids” reflète la «voix» de chacun des enfants et des adolescents impliqués dans le projet, émanant directement de leurs talents et intérêts dans un processus de dialogue avec le compositeur Paulo Maria Rodrigues.
« Au Maroc, j’ai mis en place il y a trois ans le programme « Viens à l’Opéra » en partenariat avec l’Orchestre Philharmonique du Maroc et les écoles du réseau français de Rabat, Casablanca et Kénitra. En 2017 le programme s’est ouvert pour la première fois à l’opérette avec La Veuve Joyeuse.
Vingt-cinq classes ont participé au projet et près de 800 enfants ont découvert le monde de l’Opérette et assisté au spectacle au Théâtre Mohamed V de Rabat en Avril. Le programme s’est décliné autour de deux interventions en classe dont une accompagnée d’un des chanteurs de la distribution, de la visite des coulisses et des ateliers décors et costumes, et d’une représentation de La Veuve Joyeuse destinée au public scolaire ».
« Nos productions à visée pédagogique ont connu un franc succès en 2017. L’adaptation pour le public familial des Contes d’Hoffmann (Jacques Offenbach) dirigé par Rubén Díez et mis en scène par Raúl Vázquez, ainsi que I Capuletti e I Montecchi (Vincenzo Bellini) dirigé par Matteo Pagliari, mis en scène par Silvia Paoli et interprété par les jeunes les artistes de notre Opera(e) Studio (dirigé par Giulio Zappa), ont été accueillies par un public en nette augmentation, en particulier dans la tranche d’âge des plus jeunes. «
Consultez le site www.auditoriodetenerife.com pour découvrir le programme complet ainsi que les activités de formation et auditions d’Opera(e) Studio.
2017 fut une année riche pour la Cie Minute Papillon, avec la création de Tout Neuf !, un poème lyrique sans mots accessible à partir de 2 ans
Une belle aventure qui nous permet de partir à la rencontre des enfants du monde, par-delà les barrières de langue, et de rendre visite à nos amis et collègues de RESEO !
« Tout Neuf ! » – Teaser 2017 from Cie Minute Papillon on Vimeo.
Et si la musique était une façon d’écouter le monde ?
L’eau ruisselle, le vent souffle, le feu crépite, les pas résonnent sur la terre… Le monde qui nous entoure bruisse, vibre, chante. Tout comme l’incroyable fruit musical au cœur de ce spectacle. Trois chanteurs musiciens vont peu à peu l’ouvrir, le sentir, le goûter et en jouer, pour, ensemble, (re)vivre toutes les premières fois.
Un éveil à la vie inspiré de Mozart, Bach, Landi, Rossini…
Into the woods réunit treize jeunes chanteurs/danseurs qui évoluent comme des êtres miniatures dans un décor modulable, tout droit sorti d’un livre aux reliefs cartonnés. La vidéo, en symbiose avec les éléments physiques, ajoute une magie supplémentaire et permet une multitude d’astuces narratives.
Into the woods est une œuvre qui entrelace les destins de Cendrillon, du Petit Chaperon rouge, de Raiponce ou encore de Jack et le haricot magique dans une histoire originale et décalée. Stephen Sondheim et James Lapine ont détourné avec humour les codes du conte de fée, pour créer une comédie musicale à la fois trépidante, moderne et subversive.
Alors que les contes finissent souvent par le vague et traditionnel ≪ Ils se marièrent et eurent beaucoup d’enfants ≫, Into the woods commence par ≪ Ils étaient mariés depuis longtemps et ne parvenaient pas à avoir un seul enfant ≫, le ton est donné.
La pièce, à la fois récit d’aventure, d’initiation et de marivaudage, navigue sans cesse entre le premier et le second degré. Entremêlés avec virtuosité dans une pelote d’innombrables fils narratifs, les fameux personnages des frères Grimm se dévoilent sous un jour nouveau, laissant entrevoir comme rarement leurs défauts, leurs faiblesses de caractère et leur morale pas si pure. Leur humanité, en somme.
Mike Guermyet
Représentations
Tout public
Samedi 16 décembre 2017 – 20h00
Mardi 19 décembre 2017 – 20h00
Vendredi 22 décembre 2017 – 20h00
Samedi 23 décembre 2017 – 14h00
Scolaire
Lundi 18 décembre 2017 – 14h00
Mardi 19 décembre 2017 – 14h00
Jeudi 21 décembre 2017 – 14h00
Photo © Yves Petit